Lecturas de septiembre II

 

Regreso a Aldebarán, Leo.

Cuando digo que estoy enganchado a este autor es por algo. Quinto recopilatorio de la saga de Los mundos de Aldebarán, con nuevos misterios e incógnitas, nuevos mundos y culturas y la reunión de personajes de distintas sagas (Supervivientes y Aldebarán).

El dibujo, como es marca de la casa, representa más a geypermans que humanos, especialmente en las escenas "románticas" pero es funcional.
Lo que realmente importa es la riqueza de la flora y fauna alienígena.

Sigo en algún otro momento con las reseñas del mes, que me apetece más leer que escribir ahora mismo.
Os invito a comentar también que os han parecido estos cómics, si los habéis leído. Siempre es guay conocer otros puntos de vista.

Thor de Jason Aaron. El carnicero de dioses

Una buena historia de viajes temporales con un buen dibujo. Se me hace raro ver a Thor en un entorno de ciencia ficción, pero es una historia entretenida.

Thor de Jason Aaron, el Maldito

Se incia la guerra de los nueve mundos con Malekith a la cabeza. De forma paralela volvemos al Thor del futuro y su enfrentamiento con Galactus. Me gusta especialmente la historia dibujada por Das Pastoras.

Thor de Jason Aaron: La diosa del trueno y El trueno en las venas.

Thor ha perdido el favor de Mjolnir y éste tiene una nueva portadora, que se enfrentará al mismísimo Odín en defensa de Midgard y de los nueve reinos.

Una etapa fantástica que revela muchos secretos sobre el martillo y la historia de Asgard. Muy espectacular tanto a nivel de dibujo como de guión. La historia de Jane Foster me encanta. Es una mejora respecto a El maldito, que me pareció muy flojo.

Llevaba tiempo leyendo alabanzas a la etapa de Jason Aaron en Thor, pero hasta que no he empezado el tercer tomo la verdad es que me ha parecido un tanto vacuo. Estas historias cósmicas más grandes que la vida me cansan un poco.

Head Lopper, el Cortacabezas, Andrew MacLean y Mike Spicer

Llevo tiempo muy decepcionado con las editoriales grandes como DC y Marvel y viendo como, cada vez más, el material americano que más me gusta viene de editoriales independientes como Image.

Head Lopper me llamaba la atención, pero el dibujo no me terminaba de gustar, porque lo veia con un toque a Mignola cruzado con Max y el estilo Underground, pero la verdad es que una vez que te acostumbras queda resultón y le da un toque muy personal y dinámico.

La historia es un poco típica en su planteamiento inicial, con un héroe tosco y prácticamente invencible como protagonista, que viaja acompañado de la cabeza de su mayor enemiga (o quizás única amiga), todavía viva (esto no es tan típico).

De todas formas, el estilo y el desarrollo de la historia le dan un toque especial, y unas sensaciones de épica y de mundo tenebroso muy atractivas que le dan un toque único.

El mundo crece y crece a medida que lo vamos recorriendo junto a Norgal, el hijo del minotauro, el cortacabezas. Hasta el momento se han publicado tres volúmenes:
-La isla o Una plaga de bestias
-La torre carmesí
-Los caballeros de Venora.

Cada volumen es autoconclusivo, pero progresa la historia general del mundo, revelando nuevos secretos.
Fans de la fantasía, no lo dejeis escapar.

Giganta, la historia de aquella que recorrió el mundo en busca de la libertad, de JC Deveney y Nuria Tamarit

Un volumen gigante para una historia muy grande. Que bonitos, pero qué bonitos y qué tiernos son los dibujos de Nuria Tamarit, y qué maravilla la expresividad con la que dota a la gigante Celeste y al resto de personajes.

Celeste es una giganta huérfana, que ha sido encontrada por una familia con seis niños varones, y es adoptada como si fuera una más, totalmente integrada en la familia pese a su diferencia.

Es feliz allí, en el valle, pero la curiosidad de ver más allá la llevará a descubrir el mundo y encontrarse con lo mejor y lo peor de la humanidad, llegando a pasar por algunos momentos muy duros

A través de este álbum conoceremos sus viajes, sus desengaños, sus amores y desamores, y como la huella que deja en los corazones de aquellos que conoce es tan grande como ella. Tierno hasta decir basta. Una lectura muy agradable que nos hará cerrar el libro con una sonrisa.

El temerario Jack y Zita, la viajera espacial, de Ben Hatke.

Super imaginativo crossover entre las aventuras de Jack, el mata gigantes, vinculado al mundo de las hadas, y Zita, la viajera espacial.

Hadas, duendes, gigantes, dragones,robots, alienígenas, naves espaciales, portales entre dimensiones… y referencias a la mitología nórdica. Es que lo tiene todo!
Muy entretenido.

Sentient, de Jeff Lemire y Gabriel Walta

Tras un atentado terrorista que mata a todos los adultos, la inteligencia artificial Valarie deberá pasa a hacerse cargo de los niños supervivientes y protegerlos, poniendo a prueba su programación.

Una interesante obra sobre los límites de la consciencia y cuando algo o alguien puede ser considerado Sintiente.

Dos monedas, de Nuria Tamarit

Esta es la historia de Mar, una adolescente que viaja a Senegal acompañando a su madre, que ha ido a construir una biblioteca en un pueblo.

Mar será nuestra guía de las costumbres locales, la forma en que vive la gente, su gastronomía y su forma de plantearse la vida.

Me gusta mucho el dibujo de esta autora y la expresividad con la que dota a sus personajes.

Imbatible, de Pascal Jousselin

L’únic i veritable superheroi del comic.
Autentica magia del noveno arte. Imbatible es un superhéroe que utiliza sus poderes para viajar entre viñetas, o asomarse fuera de ellas y tener una visión global.

No es el único que tiene un poder metanarrativo. otros personajes son capaces de pasar al lado opuesto de la página, jugar con la perspectiva y el color, e incluso con el orden cronológico de los acontecimientos. Espectacular.

El labo, de Lucas Varela y Hervé Bourhis.

Una retrospectiva de un pasado de la informática que nunca fue.

Jean-Yves Bertrand recibe el encargo de su padre de llevar a las fotocopiadoras a un nuevo nivel y, con la ayuda de unas visiones alucinatorias que recibe del futuro, montará el Labo, un espacio experimental de creación.

El Labo será un silicón valley antes de silicon valley, ambientado en Francia e inspirado en la red informática Cyclades, y un revulsivo tecnológico y cultural. Lucas Varela siempre es interesante, y el dibujo de Bourhis le encaja como un guante.

Infinito, de Jonathan Hickman

Aventuras cósmicas de los Vengadores y otros amigos.

Por un lado tenemos una amenaza cósmica que amenaza a todo el universo porque un enemigo desconocido avanza en línea recta por el cosmos, destruyendo todo a su paso.

Se alían (una vez más) skrull, sh’iar, el padre de Starlord, los vengadores… y claro, los más poderosos de todos y los que salvan el universo son los Vengadores. Múrica venciendo a todos los enemigos una vez más.

Por el otro tenemos a Thanos buscando a su hijo y enfrentándose a todos los que han quedado en la tierra, junto con movidas de los Iluminati de marvel y los inhumanos detonando la bomba terragénica con la que la editorial quiso suplantar a los mutantes con los inhumanos.

Me he encantado una escena en que después de una batalla campal, con montones de naves aliadas destruidas el capi suelta un “no hemos sufrido bajas” porque sus amiguis están todos bien.
Ay, la hipotenusa.

Muy espectacular todo, pero también muy violento y muy oscuro. Violencia por la violencia y sin mucha profundidad. Jonathan Hickman tiene cosas muy bien hechas, pero esto me ha parecido bastante vacuo.

Death or Glory, de Rick Remender

Una historia adrenalínica protagonizada por Glory, una piloto de carreras que se ha criado al margen de la sociedad, entre camioneros de un convoy. Su padre necesita un hígado nuevo, su ex es un malnacido con pasta y contactos en la mafia…

y a partir de aquí todo se lía, mucho, muchísimo. No os lo podéis imaginar. Mucha acción, personajes memorables, villanos terribles… y mucha, mucha sangre.
Remender siempre mola y el dibujo de Bengal es una pasada.

Necesitas ayuda, de Joaquín Girao

Si alguien necesita ayuda es Joaquín Girao. En serio, este hombre está muy mal. Pero entretanto nos regala una obra genial, muy loca y malsana, llena de chistes de humor negro totalmente deliciosos y malrolleros.

Los dibujos son aparentemente muy simples, si miramos una página suelta, pero en realidad Girao domina diversos registros y elige el más idóneo para volarnos la cabeza.
Maestro.

Campamento Turbulento, de Alvaro Terán.

Igual debería haberme leído este álbum antes de meterme en el croufando de su siguiente obra.
Es broma. XD
Humor absurdo en chistes de una sola página. Los hay más flojos y los hay maravillosos. La media es buena.

Lo habría leído antes, pero pensaba que eran tiras protagonizadas por un trampero. El humor absurdo es lo que tiene. XD

DCsos, de Tom Taylor

Elseworlds de DC en el que Darkseid descubre por fin los secretos de la Ecuación Antivida y se convierte en su primera víctima. Si él que es casi un dios se ha visto afectado… ¿qué no pasará con la humanidad?

El virus se esparce por toda la tierra, tanto a través de la sangre como a través de medios de comunicación electrónica, afectando a humanos y metahumanos por igual y trayendo el apocalipsis a la tierra al convertirlos en monstruos homicidas.

El Vosque, de Moran y Laurielle.

Recopilación del webcomic el Vosque.
Una historia desopilante de aventuras y conjuras palaciegas, que, en buena parte, es una huida hacia delante de chistes de una página, que, milagrosamente, funciona.

Soy muy fan de todo lo que hace Moran, ya sea novela o comic y el dibujo de Laurielle le sienta como un guante.

Muy divertido y sorprendente, vale mucho la pena.

Lecturas de septiembre I

Lecturas de septiembre!
Mezclo comic adulto e infantil porque voy leyendo ambas cosas en paralelo y hay pequeñas joyas que no tienen edad.
Sin prejuicios, dadles una oportunidad si os llaman.

La Lidia i l’altra banda, Vicente Montalbà.

Conozco a Vivente Montalbà de sus obras para adultos, desasosegantes, divertidas y rozando el underground, así que no sabía muy bien que esperarme con este comic para 9+ años, pero ha superado todas mis expectativas.

Me recuerda un poco lo que sentía leyendo el Pulgarcito de Jan cuando era niño, y creo que transmite sensaciones muy similares. Una historia relativamente sencilla, pero más compleja de lo que parece, con varias tramas paralelas, chistes recurrentes y muy entretenida.

Lidia parece una niña normal, que va a clase con sus amigos, pero en realidad es la heredera de un reino de otra dimensión y su nombre real es Ariadna, pero fue enviada a nuestro mundo para protegerla, puesto que un poderoso nigromante está enfrentado a su familia.

Me han encantado tanto este volumen como la continuación, el Regne de Munh. Reinos fantasticos, viajes dimensionales, armas legendarias, demonios, monstruos, zombies, posesiones….

El estilo de Montalbà permite hacer cuqui lo truculento. Lo adoro.

Otro dia hablaré de sus otras obras, como Anunnaki o la espectacular Mundo Extraño.

Hermanas, Raina Telgemeier

Cómo me gustan los cómics de esta chica! Raina continúa explicándonos pequeños fragmentos de su vida, esta vez para hablarnos de su relación con su hermana y cómo a pesar de las peleas y rencillas siempre hay un poso de amor.

La familia se ha embarcado en un viaje en camioneta a otro estado y eso pone a prueba la paciencia de todos. Una cosa es la convivencia en una casa y otra en un vehículo en un viaje de días. Es imposible no empatizar con el estilo amable y divertido de Raina. De diez.

Yo, Mentiroso, de Altarriba y Keko

Tercera entrega de la trilogía de estos dos cracks. Como en las dos entregas anteriores, juega con darle un toque de color al blanco y negro, en este caso con el verde. La temática de este álbum es la mentira y la manipulación política.

Los nombres están cambiados, pero aun así son reconocibles, y el verde es otra pista más.

Que buenos son este par, y cómo nos hacen reflexionar.

Me gusta mucho además como han hilvanado esta historia con la de los tomos anteriores, dandole no solo una unidad temática, sino tambien argumental.

No me atrevo a decir más por no spoilear, pero como mola. Aún asi, mi favorita es la primera entrega, “Yo, asesino”.

El Jersei de la mare, de Jayde Perkin.

Un cuento precioso sobre la pérdida, alrededor de un jersey como metafora de la aceptación.

Hay un momento en que el padre le explica a la niña protagonista que la pena es como el jersey de su madre ausente. No cambiará de tamaño, pero poco a poco ella crecerá y será de su medida. La pena no disminuye, pero nuestro mundo crece.
Precioso.

Trailer del libro
 

La font amagada, El conte per retrobar-te, de Miram Tirado i Marta Moreno.

Un manual en forma de cuento para reencontrar la ilusión en el dia a dia. En nuestro interior hay una fuente de ilusión, pero nos hemos olvidado. Una guía para reencontrar las cosas que nos hacen ilusión.

Etiquetes, de Juan Turu.

Un bonito cuento sobre como las etiquetas que nos ponemos, o nos ponen los demás, nos limitan y se convierten en una prisión. No tenemos por qué ser como hemos sido siempre ni como nos ven los demás. Precioso.

El Rumor, de Zaza Pinson y Christine Davenier.

Un devastador cuento sobre el bullying.
Erizo es nuevo en el colegio. Es distinto, es raro y hace cosas que los demás no entienden, así que cuando Cachorro no encuentra su chocolatina es el primer sospechoso, el Rumor se extiende.

Todos lo acusan y le hacen el vacío. Erizo sufre y, al final, explota.
Sus acosadores se dan cuenta de que han cometido un error… pero quizás es tarde para arreglarlo.

Parlo com el riu, de Jordan Scottt y Sydney Smith.

Precioso tanto a nivel de dibujo como de historia. El protagonista es un niño con un problema de habla. A veces las palabras se le atascan, y el día se tuerce. Sufre.

Pero su padre decide llevarle a un lugar para animarlo, el río.
-Ves como se mueve el agua? Pues tú hablas igual.

“Burbujea, se arremolina, salpica, se precipita... y se calma pasados los rápidos, lisa y reluciente. Es así como se mueve mi boca. Es así como hablo. El río tartamudea, como yo.”

El cuento acaba con un breve comentario autobiográfico del autor, sobre los momentos vitales que le llevaron a escribir esta historia, que es la suya propia.

El trailer mola mucho tambien.

Coraje, de Raina Telgemeier

Cada vez soy más fan de Raina, sus historias y su forma de narrar.
En esta historia, Raina profundiza en su autobiografía, hablándonos de la ansiedad, del miedo y cómo superarlos.

Me parece genial que una obra así ayude a los más pequeños a identificar estos problemas, normalizarlos y darles soluciones. De diez.
Totalmente apto para todas edades.

Tonta, de Jaime Hernandez

Que locura las obras de los hermanos Hernandez, la forma en que te montan un macrocosmos común entre todo su trabajo, cada cual con su tono y forma de trabajar.

Tonta es una adolescente alocada, en una familia llena de hermanastros y secretos, que vive en un lugar aparentemente idílico, pero en el que subyace la violencia, nada es lo que parece y hay un poso entre nostálgico y triste que da un tono agridulce a la obra.

Margo Maloo y los chicos del Centro comercial, de Drew Weing.

Segundo volumen de las aventuras de la detective de monstruos y su ayudante Charles, el periodista. Fantasmas, diablos, vampiros adolescentes, trolls...

La ciudad esconde misterios de todo tipo y va creciendo ante nuestros ojos creando una ambientación riquísima. Adoro tanto el guion como el dibujo de esta serie. Misterioso, dinámico, divertido... apto para todas las edades.

Sonrie, de Raina Telgemeier

Una nueva historia autobiográfica de Raina. Llevar aparato es algo traumático para muchos chavales porque coincide con una época de muchas inseguridades sobre el propio cuerpo y las relaciones con los demás.

Si a esto sumamos la perdida de alguna pieza dental el drama está asegurado.
Raina normaliza los brackets en una historia que mezcla estos miedos con los propios de la adolescencia.

El Don, de Isaac Sanchez

Muy buen trabajo de Loulogio a la hora de presentarnos un comic distópico ambientado en un mundo futuro en el que algunas personas tienen un Don genético y resultan peligrosas para la sociedad.

Edu y Patri son una pareja normal de Alcorcón, con sus cuitas y sus problemas del día a día, y su deseo de ser padres, que se verán inmersos en una pesadilla al revelarse que Edu tiene el don.

Mucha acción, buen ritmo, personajes carismáticos con actitudes y motivaciones creíbles… y un estilo de dibujo que acompaña muy bien.

Drama, de Raina Telgemeier

La representación de una obra es la excusa para hilvanar una serie de historias de amor adolescentes, cargadas, cargaditas de drama. La inclusión de elementos LGTB de forma no solo orgánica, sino elevando el nivel de drama, ya es de diez.

Mis cien demonios, de Linda Barry.

Un libro catártico en el que Linda Barry nos hace un recorrido por diferentes momentos traumáticos de su adolescencia e infancia.

Los demonios del título son esos momentos, que una vez vividos no quedan atrás, sino que pasan a formar parte de nuestra historia y nuestra personalidad, y nos acosan en diferentes momentos de nuestra vida.

Un libro que aúna momentos de una dolorosa honestidad, con mucha ternura y una cierta nostalgia, pese a no ser buenos recuerdos.

Que nos habla de ese pasado traumático que muchos compartimos, pese a que los hechos individuales fueran distintos, y que recordamos entre la tristeza y el humor.

Heartstopper 3, Alice Oseman.

Continúa la historia de amor entre Nick y Charlie. Este volumen sigue siendo igual de cuqui y tierno que en el anterior y comienzan ya las situaciones más complejas como hacer un viaje de clase con más compañeros sin desvelar que son pareja.

Dormir es morir, de Gabri Molist

Un desasosegante relato sobre el miedo a la muerte, y el miedo a dormir como antesala a la muerte, el miedo a no despertar jamás y cómo la privación del sueño nos conduce a estados alterados de conciencia.

Que sean alucinatorios o místicos ya es cosa del lector a decidir.
Intrigante.

Heathen vol 1-2, Natasha Alterici

Aldis, una vikinga expulsada de su pueblo por besar a otra mujer, emprende un viaje para rescatar a Brynhild, una valkiria maldecida por Odín, por llevarle la contraria.

Permanece tras un muro de fuego hasta que un hombre pueda rescatarla y convertirla en su esposa. Ay, pero Aldis es otra mujer… y Odín un carcamal de manual.

Esta historia juega con los mitos nórdicos, dándoles un giro muy curioso. Odin representa una masculinidad tóxica y controladora, mientas que Freyja encarna al amor libre, en oposición a él.

Me resulta una obra muy atractiva e interesante, con un estilo dibujo peculiar.

La Cólera, de Javier Olivares y Santiago Garcia.

Me ha vuelto a pasar como con Las Meninas, de estos mismos autores. Abro el comic y el estilo me tira para atrás.

Demasiados ángulos, demasiado deforme, colores extraños, tendencia al monocromo y un estilo más cercano al cubismo o al arte abstracto que el comic.

A la tercera página el dinamismo y la emoción me golpean, sin pasar por la razón en ningún momento, y me obligan a leerme la obra del tirón. Épica y drama en estado puro, desatadas.

La maestría en que se combinan los estilos con el cambio de tono y los múltiples registros me sorprenden y aturullan.

Drama, humor, tragedia, se suceden sin dar cuartel. Que de una inspiración tan trillada salga una obra como esta calienta el alma.

En la oscuridad, Sara Soler

Adaptación del relato de Antonio Pampliega sobre su secuestro en Siria durante 299 días, cuando entró en el país como periodista.

Es un relato autobiográfico, difícil de digerir por lo absurdo de muchas de las situaciones vividas, que se une al sinsentido de la guerra.

Crónica de la desesperación y el horror de no saber qué va a ser de ti ni de tu vida, creyendo que cada día puede ser el último, sin ningún control.

La soledad del dibujante, de Adrian Tomine

Tomine no me termina de gustar, pero le voy dando oportunidades, la última con este álbum autobiográfico en el que desgrana diferentes momentos vitales de gran patetismo y que provocan mucha vergüenza ajena.

Ahora además de seguir sin gustarme mucho, me da algo de penilla.

A Walk Trough Hell, Garth Ennis, Goran Sudzuka

Una pareja de agentes del FBI se adentra en un almacén en busca de unos compañeros desaparecidos, para encontrarse allí un escenario pesadillesco.

La historia avanza combinando lo que se encuentran dentro con flashbacks a diferentes momentos de su pasado, a sus investigaciones, momentos de su vida personal y laboral, construyendo un mosaico cada vez más complejo y revelando nueva información.

Muy interesante, es de esos comics para leer con calma, asimilando la gran cantidad de información que va desplegando lentamente, porque todo importa.
Estoy en ascuas, a ver si me hago con la segunda parte.

Hulka, de Charles Soule.
Hulka se monta su propio bufete de abogados y pasan cosas. Cosas entretenidas, pero ya.
Ahora bien, en este comic salen Hulka, Patsy Walker, Iron Man… ¿Cómo puede ser Patsy Walker casi una adolescente cuando es un personaje de mi infancia?

Ya digo que es un comic entretenido, pero representa todo lo malo del comic de superhéroes americano: ese mundo estancado en el tiempo en el que nadie envejece y la anciana tía de Peter Parker es más longeva que la Reina de Inglaterra.

Y aunque pasan algunas cosas interesantes, lo hacen de forma muy sosa. Hulka se encuentra con otro personaje abogado y le suelta un “me gustaría encontrarme contigo en los juzgados”, y saaaabes que va a pasar. Sutileza cero. Soso.

Abogada soltera ♪♫

Fantastic World, de Ryo Hirano.

Comic raruno y psicotrópico sobre un niño humano que vive en un mundo fantástico en el que los humanos son casi mitológicos. Le acompaña en sus aventuras un diente, un molar, antropomórfico.

Los dibujos están a caballo entre lo cuqui y el cringe, y el guion abraza el cringe y el bizarro y lo combina con la exploración de un mundo fantástico lleno de misterios y lugares increíbles.

No sé seguro si me gusta, a ratos me resulta incluso desagradable, pero tengo ganas de leer el segundo.

Secret Wars de Jonatahan Hickman

Una cosa que no me gusta nada de Marvel y DC es que siempre hay eventos que para poder seguirlos te tienes que leer varias colecciones en paralelo, o que si coges un recopilatorio de una colección, pasan cosas, sin saber muy bien a cuento de qué.

Me andaba leyendo el Thor de Jason Aaron y hay uno de los tomos en los que no entendía nada. Muchos Thor haciendo de policías para Muerte. Y aquí te explica de donde sale. El universo Ultimate y el universo Marvel de toda la vida chocan entre sí y se crea un universo nuevo

Un universo nuevo con Muerte como dios emperador, pero es que a este hombre ni recreando la realidad con poder omnipotente le salen las cosas bien.

Y bueno, es como un remake de las Secret Wars originales en el sentido de que Muerte le roba el poder al Topepoderoso y se monta su mundo de batalla, pero actualizado a la época moderna y con muchas referencias muy molonguis, pero sin llegar a sorprender en ningún momento.

Entretenido pero olvidable, aunque el final da pie a un nuevo multiverso, lo cual siempre es interesante. En cuanto al dibujo, muy bonito, si.

BOX, hay algo dentro de la caja, de Daijirô Morohoshi (3 vol.)

Manga de horror. Un grupo de personas reciben una serie de puzzles y enigmas que los dirigen a un misterioso edificio del que, una vez dentro, descubrirán que no pueden escapar sin resolver los enigmas que alberga.

Una historia opresiva y desasosegante, con mucha intriga. Los misterios que se despliegan son muy ocurrentes y deja muy buen sabor de boca. Es imposible no pensar en los dibujos de Escher, en Cube o incluso Hellraiser, y el estilo de dibujo, muy clásico, remite a Kazuo Umezu.

Es una obra moderna, escrita en 2015-2016, pero el autor es veterano (la acabó con 67 años) y eso creo que le pesa un poco al ser un tanto clásica en algunos planteamientos, aunque creo que es de recibo comentar el intento del autor por introducir elementos LGTB+ en la obra.

Harley Queen. Cristales Rotos, Mariko Tamaki y Steve Pugh

Historia de juventud de Harley Queen en la que tenemos un primer vistazo a la semilla de su locura y su obsesión por el Joker.

La madre de Harley la envía a vivir un año a casa de su abuela, con la que tiene cero contacto, sin saber que ha muerto. Pero Harley es acogida por Mamá, una persona maravillosa que es el centro de una comunidad drag del barrio.

En compañía de sus nuevas amistades, Harley descubre lo liberador que es usar un disfraz, mientras que en el instituto descubrirá su afición por las causas sociales y conocerá a una Ivvy ¿Poison Ivvy?

Por cierto, que esto de las casas de acogida para gente LGTBI en situación límite, en que hay una figura que hace de madre de una gran familia es algo recurrente en la cultura Ballroom. Lo descubrí a través de una amiga que me recomendó la serie POSE.

El beso número 8, Colleen Af Venable y Ellen T. Crenshaw

La protagonista, Mads, es una adolescente típica americana, con su mejor amiga del instituto y su no tan mejor amiga, pero sí vecina y amiga de sus padres.

Está en esa edad de empezar a conocer a otras personas y en el inicio del cómic nos detalla cuáles fueron sus primeros besos, torpes e inexpertos, hasta llegar al beso número ocho (a otra chica) y el presagio del horror que vendría luego.

Llegado a este punto saltamos a unas semanas antes y conocemos más de su vida, de la de sus amigos, de cómo le van las clases y cómo es su relación con sus padres, y cómo descubre un secreto familiar que la atormentará hasta lograr desvelar.

Este secreto familiar se combina también con sus sentimientos hacia su amiga Cat y como éstos enturbian sus relaciones hasta ese fatídico beso a otra chica. Fatídico porque hay familias y entornos que no aceptan ese tipo de relaciones. Mads cae en el ostracismo en el instituto.:(

Un comic tierno y esperanzador. Igual la gente que creías que eran tus amigos en realidad no lo eran, pero terminarás encontrando tu gente y tu lugar. Si no te aceptan, si no te aceptan en totalidad, no son realmente tus amigos. Con la familia es aún más difícil.
Me ha encantado

Steeple, de John Allison y Sarah Stern

Una joven vicaria llega a Tredregyn para ayudar al reverendo local en su lucha contra las fuerzas del mar que conspiran por dominar el pueblo, y la iglesia de Satán que tiene allí su sede.

Pero las criaturas del mar tampoco parecen especialmente malignas, y en cuanto a la iglesia de Satán… Maggie Warren parece muy maja.

Del guionista de Giant Days, Steeple es un giro a la eterna lucha entre el bien y el mal. Entretenida pero sin llegar a la altura de Giant Days.

Centaurus, Leo, Rodolphe y Janjetov

Me gusta mucho Leo como guionista. La forma en que introduce elementos alienígenas extraños en la trama, con apenas respeto por las vidas de sus personajes me flipa mucho.

En esta saga todo gira alrededor de una nave arca generacional enviada a colonizar un lejano planeta y el primer contacto de los exploradores con la vida local y los misterios que encierra el planeta.

El punto fuerte, como es habitual en las sagas de este autor, es el guion, lleno de giros dramáticos y misterio, y el dibujo de la fauna y flora alien, que suele ser espectacular. Lo más pobre, como de costumbre, las expresiones corporales y faciales de los humanos.

Son cinco volúmenes muy adictivos. No me canso de leer a este autor, aunque llega un momento en que da la sensación de que empieza a repetirse un poco, logra seguir atrapando al lector. Eso si, no explica nada. Pura teoría de la caja, estáis avisados!