Va de cine: La hora Fria y La habitación de Fermat

Llevo dos dias encerrado en casa porque no me termino de encontrar bien.
Migraña y las cervicales hechas migas. Ayer me tomé un zambombazo de los mios y me quedé bastante mejor, aunque insomne, con lo que me ví la Habitación de Fermat, y esta tarde despues de un segundo ataque de migraña y una siestecilla he visto La hora fria.

La habitación de Fermat me ha gustado bastante. La trama es muy sencilla: un grupo de personas son atraidas a una fiesta privada para matematicos especialmente inteligentes, y en la que se les planteará un enigma sorprendente. El enigma no es sino una habitación trampa que los matará si no resuelven una serie de enigmas en un tiempo determinado.

Me han sorprendido gratamente tanto el tontaina de los serrano, Alejo Sauras, como el payasete de Santi Millán. Verlos interpretar un personaje serio ha sido extraño. No lo hacen mal, pero están demasiado encasillados y a ratos me costaba creermelos. Les hacia falta un cambio de registro y se les nota. La verdad que entre que salian ellos como actores, la peli era española y uno de los guionistas es un (muy buen) monologuista humoristico... como que no me llamaba mucho. Pero el DVD llegó a la biblioteca como novedad, un par de compañeras de curro me hablaron bien de ella y me animé. Y... bueno, la pelicula se deja ver. Tiene su intriga, tiene su emoción y su interés y resulta una bocanada de aire fresco en el cutrepanorama nacional. Tambien tiene sus fallos, claro está, porque me fallan las motivaciones de algunos personajes (todavia no se qué pinta cierto personaje en la reunión) y algunos de los enigmas son de lo más chorras (pero claro, hay que pensar en el público). De todas formas, la he encontrado interesante y recomendable, y logra mantener la intriga durante bastante rato. El malo es un malo de verdad, con una motivación creible, se comporta como un autentico hijodeputa y tiene un par de puntos de lo más interesantes. En la pelicula no falta además un cierto humor negro a la hora de desarrollarse algunas escenas. No soltaré spoilers pero me gusto el momento "ponte el cinturón".

La hora fria, en cambio, es un coñazo. Se supone que es una especie de Survival horror. Un grupo de gente encerrada en un recinto, supervivientes de una gran guerra que lo asoló todo. El grupo malvive haciendo incursiones en busca de comida, armas y medicamentos mientras por los alrededores pululan los "extraños", tambien supervivientes, pero infectados de un virus hipercontagioso que los mantiene como muertos en vida, y los "invisibles", que son tambien pululantes, pero a su paso todo se hiela, de ahí lo de la hora fria, y segregan una fosforescencia verdosa.

Un planteamiento de lo más goloso que resulta completamente desaprovechado en subtramas que intentan ahondar en las vivencias personales de los supervivientes, pero se reducen a niños yendose de paseo por zonas limitrofes con los monstruos, abueletes excentricos dandoles información que los otros adultos no quieren revelar y las típicas y tópicas fricciones dentro de cualquier grupo de estas caracteristicas. Los niños llegan a resultar cargantes, y los adultos que los quieren proteger tambien. Y pasa el metraje sin que se vea un mal bicho, hasta que llegas a desear que salga "algo" de una vez y se los coma a todos. Y vale, sí, al final los monstruos salen pero su aparición me pareció de lo más anticlimática. He pasado más miedo friendo croquetas (¡¡¡con lo que salta el aceite!!!).

Pero la decepción mayor llega en los últimos minutos de la pelicula en la que se desvelan un par de datos que te hacen levantarte del sofa al grito de "!!!!pero si la premisa es cojonuda!!!!" Y es que la premisa es muy buena. Es más, me parece genial. Pero creo que no la podrian haber tratado peor. Si en lugar de haberla ocultado para dar un giro final la hubieran usado desde el principio, hubieran metido un poco más de acción y le hubieran dado dos hostias al crio para que se estuviera quieto habria salido una pelicula muchisimo mejor.

Si quieres saber la premisa, selecciona el texto: Los protagonistas están aislados en una base lunar, dentro de una cúpula artificial. La tierra está devastada y es posible que sean los últimos humanos que queden con vida. Las imagenes de la tierra semidevastada son geniales.

Cloverfield (Monstruoso)

Dios le da cámaras a quien no tiene pulso.

Microsiervos

Hoy hemos ido a ver Cloverfield, "traducida" al castellano como Monstruoso. Ole y ole, campeón. Seguro que el titulo lo tradujo el mismo que le puso La semilla del diablo a Rosemary's Baby.

La trama de la pelicula creo que a dia de hoy ya es conocida por mucha gente y ya queda a la vista en el trailler. La acción se ve desde la perspectiva de una camara de mano con la que un chaval está grabando la fiesta de despedida de un amigo que se va al extranjero. En plena fiesta una especie de terremoto sacude la ciudad, las luces fallan y unos aullidos sobrenaturales acojonan a todos los presentes, que salen a la calle a tiempo de ver explosiones y llamas lejanas y la cabeza de la estatua de la libertad volando y aplastando coches en su caida.

El primer cuarto de hora de pelicula es basicamente un coñazo. Pijos americanos montando una fiesta, diciendo intrascendencias y tomando algo. La cosa se anima con el primer terremoto, las primeras escenas de pánico y la temeraria aunque realista idea de subir a la azotea del edificio para ver si desde allí logran ver algo. Lo que haría todo el mundo en caso de terremoto, subirse a un tejado. Allí ya empiezan a verse explosiones, cunde el pánico de nuevo, salen a la calle y es entonces cuando aparece la estatua de la libertad. Es un momento muy impactante, realmente es facil ponerse en el lugar de una masa de gente que está viviendo posiblemente el mayor impacto de su vida... pero aun así encuentran tiempo para sacar el mobil y ponerse a grabar.

No voy a desvelar más de la trama, simplemente comentar que por un lado la pelicula combina una serie de elementos con mayor o menor acierto.

El uso de la cámara en mano: efectivamente, refleja la idea de inmediatez y dota de bastante realismo documental a la história, pero marea un huevo. Habia escenas que más que transmitir tensión me transmitian el deseo de no haberme empapuzado de croisantitos de chocolate. El hecho de que el cámara no suelte la idem ni para mear, a pesar de resultar extraño (yo sería incapaz de correr y filmar simultaneamente) puede ser coherente, en tanto que el bobalicón cameramen entra perfectamente en la categoria de "plasta de la cámara" que seguramente todos hemos padecido en bodas, bautizos o fiestas, encarnado como colega o familiar.

La oscuridad y lo oculto: La mayor parte de la trama sucede de noche, o dentro de sitios oscuros. Sombras amenazantes se mueven entre columnas de humo. Vemos pinceladas de una criatura enorme de la que no podemos intuir del todo la forma o el tamaño. En algunos momentos, cuando aparecen los militares, esta oscuridad contrasta con el brillo de los disparos, con lo que vemos incluso menos.

Monstruos: Sí, en plural. No queda claro si es un unico monstruo gigante o varios, pero como minimo hay uno y va acompañado de lo que parecen replicas suyas en miniatura, o garrapatas enormes. Uno de los mejores puntos de la pelicula, en tanto que se mueven con tanta velocidad que ni aun así podemos vislumbrarlos con detenimiento. Dan canguelito.

Los personajes: Empatía cero. No se si era cosa del doblaje, pero me daba un poco igual que les pasase. No me los he creido del todo, y tampoco me han interesado demasiado más que como hilo conductor de la trama. Soy incapaz de identificarme con una tia con 5 centimetros de tacones que huye a través de una ciudad derruida sin que se le ocurra saquear una zapateria, y más teniendo en cuenta que su colega ha saqueado una tienda de electrónica. Tampoco me identifico con la valentia suicida que a veces acomete a los personajes.

Valoración final: me ha resultado entretenida. Por fin una pelicula de monstruos gigantes vista desde el punto de vista del cadav... hombre de la calle. Sin saber realmente de donde sale el monstruo o qué va a pasar luego. Sin finales felices comiendo caramelos. Ahora bien, no es una peli redonda ni mucho menos. Es un pasarratos interesante que me ha mantenido intrigado y mareado durante casi toda su duración y que sin ser perfecta ni mucho menos le da mil vueltas a las últimas peliculas que se están estrenando en España, y aunque al final ya se me hacia larga tiene momentos muy buenos, practicamente todos los que salia el monstruo, aunque fuera de rasquis. Lo mejor de todo es quizas el hecho de que jamás se llega a ver al monstruo por completo, sólo se vislumbra o se ven fragmentos, nunca la totalidad, e incluso dependiendo del ángulo la idea que me hacia sobre él variaba.

En cuanto a la inspiración del monstruo, he leido que habia quien decía que era una versión americana de The Host, o del mismo Godzilla. Mi chica decia que le recordaba al alien blanco de Alien 4, en lo que disiento, porque lo he visto mucho más reptiliano y carente del barroquismo estructural de los Aliens de Giger. Hacia el final hay un par de escenas en las que se ve bastante del monstruo y me ha venido a la mente la idea de una persona con los huesos desencajados arrastrandose sobre los brazos. Algo gomoso, informe y tentacular.

A lo que más me ha recordado es a la garrapata gigante de Herejias del dios inmenso, de Brian Aldiss, dentro de Los mejores relatos de Ciencia Ficción, publicado por Edhasa. Estas crónicas, escritas por uno de los adoradores del dios inmenso, lo describen como una especie de garrapata gigante de siete mil kilometros de largo y patas de un millar y medio de kilometros. Nadie sabe de donde viene o a donde va, pero despues de un par de idas y venidas, los supervivientes crean una iglesia a su alrededor y la história humana empieza de cero. El cuento está muy bien y es uno de los mejores de la antología, junto a El arbol de saliva.

Cebolleta mediática: Mi intervención en BTV (fragmento)

Aqui teneis un fragmento de mi intervención en el programa Saló de lectura, del 15 de Noviembre. Es sólo un fragmento, y no tiene subtitulos, pero todo se andará.

El video lo he conseguido gracias a Lem Ryan, forero de Pasadizo y Sedice, así que qué menos que poner el link a su web.

Por cierto, Saló de lectura ya no se emitirá más. Una pena, porque es uno de los pocos espacios dedicados a la literatura que se emiten hoy en día, y el único que tenía en cuenta a la ciencia ficción.

Espero que el equipo pueda encontrar un hueco en alguna otra cadena y continuar con el trabajo que estaban llevando a cabo.

Soy el de la camiseta de cyberdark, naturalmente. ;)

Doom, la pinicula.

Hoy he estado viendo DOOM, la pelicula.

La trama parte de la base de que en el año 2026 unos arqueologos encuentran en el desierto de Nevada un portal a una antigua ciudad de Marte, y lo llaman "El arca". La pelicula empieza veinte años más tarde sin que nadie sepa porque construyeron el portal, que civilización lo creó, como se extinguieron ni a que dedicaban el tiempo libre. Despues de ver la pelicula tampoco queda claro. Ni eso ni porqué le pusieron ese nombre tan raro al portal. ¿Serian fans de Los Diez Mandamientos de Charlton Heston? ¿De Lucas?

La pelicula empieza ya con hostias. En la base de Olduvai (que nombre tan bonito), que se supone que es una base de la UAC (sea lo que sea eso), hay algo que está comiendose a la gente así que llaman a los marines del espacio, liderados por "El sargento" (the Rock), para que se lleve a un destacamento a investigar qué ocurre, mantener la cuarentena, aegurarse de que nadie entre ni salga, recuperar información, proteger las propiedades, destruir a los atacantes... ey, un momento, no ha dicho nada de la gente que está trabajando alli...

El grupo lo forman el Novato, el Gracioso-Chuleta, el Negro-de-dos-metros, el Chico-melancolico-de-pasado-tenebroso, el perfecto-compañero-del-jefe y tres dianas móviles con uniforme. Ah, y el Sarge, que es una mole que lleva uniformado hasta el cerebro. Grandes interpretaciones a todos los niveles.

La primera media hora de la pelicula pinta mucho mejor de lo que esperaba. Hay dialogo, hay investigación, curiosamente no hay tiros (o muy pocos), y aparece un nuevo personaje, la hermana del chico melancolico cuya relación se ha enfriado por motivos todavia desconocidos.

Poco a poco va quedando claro que pasa algo raro. Pero raro, raro, raro. Falta gente, hay sangre por todas partes y encuentran a un cientifico loco. No, no ese tipo de cientifico loco, uno loco de verdad. La hermana del chico melancolico, arqueologa, les explica que hay restos de una especie desconocida con un cromosoma más que los humanos, que los hacia superiores. Lo cual es una novedad, porque habitualmente, los humanos con un cromosoma de más desarrollan sindrome de down, no superpoderes. Eso con un cromosoma de más. Con catorce más eres una vaca. Y con 23, que son los que dice la pelicula, en vez de los 46 que deberian decir, eres un caracol. O eso dicen en la Wikipedia.

A partir de aqui la trama pierde la buena pinta que podia tener. ¿Porque una excavacion arqueologica tiene una división de armas avanzadas? ¿Porque tanta pasta en paredes nanotecnológicas (no hagais preguntas, es mejor no saberlo) y tan poca en fluorescentes? ¿Porque cada vez que un cientifico encuentra algo que no sabe que és se lo terminan inyectando a alguien?¿Que pinta un calabozo electrificado en un sitio así? ¿Y esos pasillos llenos de recovecos y escaleritas? ¿Como han metido las cosas en las habitaciones? Me imagino a los pobres tios de mantenimiento parriba y pabajo con la carretilla, comiendose las esquinas todo el rato ¿En que estaba pensando el que diseño esa base? ¿Es el mismo que diseñó la rampa suicida de la sala infantil de la biblioteca Fort Pienc?

La trama sigue como podria esperarse. Cada vez hay más monstruos malos y menos soldaditos buenos. El chico-melancolico se pone cada vez más noralista y el Sarge más autoritario. Bueno, no, autoritario no, Charltonhestoniano. La consigna del Sarge es disparar primero, disparar luego por si acaso, acribillar el cadaver por si las moscas y tirarle una granada para asegurarse. Poco a poco este carácter arisco y corporativo se va incrementando hasta el extremo de acabar a tiros con sus propios hombres y matar uno por insobordinación al negarse a ejecutar a un inocente. Ya tenemos malo de la peli.

Finalmente, llega el momento que todo el mundo espera: el chico-melancolico se revela como el Héroe y se inyecta el famoso cromosoma extra, convirtiendose en superguerrero por la gracia de Dios y del asesor cientifico de producción, oriundo de kansas presumiblemente. El subidón cromosómico le provoca además una especie de "efecto tunel" en la vista con lo que el director aprieta F7 y pasamos a visión en primera persona. Durante unos quince minutos de pelicula, llegamos a echar de menos el marcador de vida, armadura y munición en la esquina, porque es todo clavadito al videojuego, jadeos del protagonista al ser herido incluidos. Los primeros minutos hace gracia, pero llega un momento que cansa, luego otro en el que empieza a marear, de nuevo un momento nostalgico al entrar en escena nuestra vieja amiga la motosierra, hasta que finalmente estás hasta los mismisimos,momento en el que, oportunamente, cambia la perspectiva de nuevo.

Justo a tiempo para el duelo final entre el Heroe-Melancolico- que-ha-recuperado- la- seguridad y el monstruo de final de fase, digo... el Sarge. Un apasionante enfrentamiento de ágiles dialogos en el que la testosterona hierve y se ven hostias como panes, a medida que el Sarge va mutando y mutando y ganando nuevos poderes. Pero ya se sabe, más vale maña que fuerza y el guionista se ha currado una bonita trampa en la que estaba cantado desde hace una hora que tenia que caer alguien.

En resumen, no está mal para pasar un rato entretenido, siempre y cuando no se pague por verla :D. Apta para verla en grupo cuando la den en Antena3. Poco más.

Batman Begins

Este jueves fui, en compañia de algunos cyberdarkianos, a ver la última entrega de Batman, en la que se trata su origen, aunque resulta curioso que lo hagan a estas alturas.

De lejos, me ha parecido la mejor adaptación de Batman que se ha hecho nunca para cine o television. Tiene una trama de las de antes, en la que las cosas pasan porque tienen que pasar, y las escenas de acción, o románticas o del tipo que sean están supeditadas a la história, y no al revés, que es como nos están acostumbrando. En el cine actual cada vez tengo más la impresión de que me han querido mostrar tres batallas y dos escenas de besos y que para que no quede del todo mal se han limitado a crear un hilo minimamente conductor. En esta pelicula no. Por no haber, no hay ni escenas románticas. O bueno, casi no hay. O mejor dicho, no son casi románticas.

La história bebe mucho del Batman Año Uno de Miller y Mazzuchelli que acaba de reeditar Planeta, mezclandolo con la história de Ra's Al Gul, tambien reeditada por Planeta (quiero mi comisión, chicos :D ). Y me ha parecido estupenda, como salida de un cómic. Empieza con un fastuoso flashback de media hora que permite caracterizar perfectamente a Bale como Wayne, y le permite incluso mostrar su evolución como persona. Personajes evolucionando, ¿donde se ha visto esto dentro de cine actual? !!!Han creado un monstruo!!!!

Christian Bale al principio no me parecia el mejor actor para Batman (como no me lo pareció ninguno de sus antedecesores), pero esta vez si que han dado en el clavo. Como Wayne es perfecto, la mezcla de cinismo y oscuridad justa, oculta bajo una falsa apariencia de playboy loco. Y como Batman, estupendo tambien: nada de posturitas ni gestos superfluos, un traje sobrio, sin excesivos detalles, resistente pero no una armadura.

Michael Caine, como Alfred es otro gran acierto. No se parece demasiado al Alfred altivo y estirado y de bigote tipicamente inglés a lo Higgins, pero Caine logra encarnar perfectamente su personalidad. Esos comentarios sarcasticos con los que va aderezando su relación con Bruce son geniales. Un autentico maestro.

Liam Nesson es otro de los puntos fuertes de la peli. Cuando le vi aparecer pensé "oh, no el paleto de Quai Jon otra vez haciendo de pseudo-maestro". Y vaya sorpresa. Al final este hombre no va a ser el patán que me pensaba, porque hace un muy buen papel de maestro del joven Wayne. Además, está muy bien caracterizado para el papel.

Los malos son sencillamente geniales. El corrupto Falcone no es un malo "porque soy malo y me lo paso bien siendo malo", sino un malo del tipo "tengo el poder para hacer lo que me salga de las narices, y no quieras que te lo demuestre". Es malo porque el mundo el malo, y él es el cáncer que lo corrompe. Todo con tal de conseguir el poder. El espantajaros no es que sea malo, es que está loco. El actor que lo interpreta, y cuyo nombre desconozco, logra interpretar esa locura sin caer en el histrionismo como hicieron Carrey o Nicholson con el Enigma o El joker. Y para terminar, Ras Al Gul, el enemigo definitivo de Batman, en cuya relación se entrecruzan el respeto con el conocimiento de que mientras uno esté vivo el otro no podrá considerar que esté haciendo bien su trabajo.

Acabando: una muy buena pelicula, muy respetuosa con el cómic, sobretodo con la atmosfera que intentaba reflejar. Buenos actores, buena trama, buena história. Que vayais a verla, vamos! ;)

Va de cine

Número de pelis: Originales en DvD, unas 90, casi todas compradas en kioskos o aprovechando ofertas. En video grabadas de la tele, unos cuantos cientos de cintas, con dos o tres pelis por cinta. En cd, apenas un par.

Última comprada: Feliz Navidad Mr Lawrence.

Última que vi: La venganza de los Sith en el cine; Equilibrium en el pc.

Próxima que voy a ver: en el cine, Batman Begins o Primer. En el pc: Viaje alucinante al fondo de la mente (altered States)

Cinco pelis con significado especial: La escalera de Jacob, una escalera a la locura y al horror, una história altamente dickiana en la que la realidad muta y se convulsiona. La familia Stupid, un divertimento surrealista y entretenido, lleno de humor absurdo. Koyaanisqatsi, una pequeña obrita maestra, con música de Philip Glass, un gigantesco documental que nos muestra lo enfermo que es el ser humano. El club de la lucha, una obra maestra. No hay nada que pueda decir de esta magnifica pelicula. Lawrence de Arabia, adictiva. Soy incapaz de ver aunque sea una sóla escena sin quedarme atrapado hasta que la termino de ver. Los ojos de Peter O'tool son magnéticos.

Cinco victimas: Nimraithkar, Porny, Nimrodelisa/Zapardiel, Un que passava, Maladriel

Equilibrium

Equilibrium ha sido mi última adquisición via burrito. Despues de esperar pacientemente durante tres años desde que vi el trailler por Tv3, y los elogiosos comentarios por parte de un amigo que tengo viviendo en Irlanda, ha sido la primera pelicula que he descargado de internet. Y no tengo ningun reparo en decirlo: haberla distribuido antes, cohone.

Equilibrium es una de las mejores peliculas de cifi que he tenido el placer de ver. Una ucronia con todas las de ley, que mezcla 1984, un mundo feliz y Fareheit 451, tomando lo mejor de cada una con un resultado más que correcto. Una pelicula como hacia tiempo que no veia ninguna, porque cada vez me gusta menos el cine actual, porque cada vez se da más importancia al efecto especial y a que quede bonito que no al guión, y en esta pelicula no es así.

En un futuro cercano, tras una tercera guerra mundial se ha tomado una drástica decisión: al ser los sentimientos humanos la causa del ódio y de la guerra, éstos han pasado a ser ilegales, aun a costa de suprimir el amor. La población es obligada a inyectarse una droga especial desensibilizadora, que suprime todas sus emociones. Tambien están prohibidos todos aquellos objetos que puedan provocar el surgimiento de emociones: objetos de arte, música, maquillaje, ropa cuidada, muebles decorativos... Los encargados de cumplir la ley son los clérigos del Tetragrammaton, con la ayuda de unos escuadrones negros que parecen antidisturbios pasados de vueltas. Ellos son el brazo armado de El padre, señor supremo y héroe mediatico de un estado totalitario en el que sentir es un crimen y en el que tanto los objetos ilegales como los infractores acaban incinerados ¿Promete bastante, verdad?

Por si fuera poco, los clérigos son maestros de artes marciales, y dominan multiples katas, la más espectacular de todas es la Gun Kata. ¡Una Kata marcial en la que se usan pistolas! Esta kata permite predecir de forma estadistica las trayectorias más probables de los disparos durante un tiroteo, asi como predecir tambien, debido a la configuración del terreno y otros factores, dónde disparar con tal de hacer el máximo daño al objetivo. ¿Resultado? Unas escenas de acción impresionantes, con clérigos moviendose entre rafagas de ametralladora como Pedro por su casa, unas ensaladas de tiros que dejan con la boca abierta y unos duelos mano a mano que ponen de los nervios.

A la cabeza del reparto tenemos al polifacetico Christian Bale, que cada dia me gusta más, en el papel de John Preston, el clérigo más poderoso e influyente a las ordenes del Padre. Es el mejor en su trabajo, inflexible, duro, eficaz... hasta que una cadena de factores le llevan a dejar de tomar la droga supresora, descubrir las emociones y rebelarse contra la sociedad que lo creó.

La pelicula está logradisima. A nivel de guion, nos encontramos con una estructura cerrada, sin cabos sueltos, perfectamente coordinada, con falsos caminos formados con presuposiciones que logran soprendernos, aunque algunas situaciones tienen un desenlace un tanto previsible, sin que ello sea menoscabo para la valoración de la pelicula. Otro punto a favor es que no se hacen concesiones con el espectador ni se le trata como a un idiota. La trama tiene su jugo, y exige atención. No hay chistes fáciles. No hay escenas de relleno. Todo lo que aparece en la pelicula aparece porque tiene que aparecer y tiene su sentido. Tiene un diez de guion. Bueno, venga, un nueve y medio, por el tema de las cosas previsibles.

Las interpretaciones, son otro punto fuerte de la pelicula. Bale borda al inexpresivo Preston, y su lenta transición a un estado emotivo. Los momentos en que la locura de los sentimientos lo desbordan están muy bien interpretadas y además la forma de tratar la imagen en la pelicula potencia todos estos puntos fuertes. Me viene a la cabeza un momento en que Preston despierta despues de una pesadilla, por primera vez en su vida, sudando asustado, y al oir el ruido de la lluvia al caer, rompe con las uñas el precinto que le impide ver la lluvia cayendo sobre la ciudad al amanecer, a través del cristal de su habitación. Bale logra crear una gran tensión en esa escena.

Durante el resto de la pelicula esta misma grandiosidad visual está presente. Las coreografias de combate están curradisimas, los edificios, las masas de gente, los detalles de la multitud... detalles... la pelicula está llena de detalles. Casi es un juego ver entre los rostros de la multitud a aquellos que de alguna forma están infringiendo la ley y están sintiendo algo. Es inevitable, a medida que Preston descubre el mundo preguntarnos que débe estar sintiendo.

Acabando ya, que me enrollo más que una persiana: una pelicula que debe verse, por la espectacularidad de sus imagenes, y lo atractivo de su planteamiento.

Aqui hay algun trailer

Shall we dance? (¿Bailamos?)

Esta semana en el FNAC habia una promoción bastante chula. Resulta que por cada pelicula de video original que llevases, te daban un vale de descuento de 6€ en la compra de los dvd’s. Así que me he liado la manta a la cabeza y he comprado un surtido genial de horror y terror, sangre y visceras, demonios del averno y japonesas chillando.

*** Modo ñoño on**

Y entre todas las ofertas de devedeses vi una que me llamó la atención, Shall we Dance?, con Richard Gere y Jennifer Lopez. Richard Gere es una de las pasiones de mi madre. La cantidad de veces que ha visto Pretty Woman sólo es comparable al volumen de visionados que ha hecho mi sobrino de Aladdin (no es que se sepa los dialogos, es que imita hasta los efectos especiales de sonido). Y esta pelicula tenia todos los puntos para no quedar muy a la zaga de Pretty Woman en su ranking personal. La fue a ver tres veces al cine cuando la estrenaron y luego a casa de una amiga que se la habia comprado pirata.

El dia que la vi en la tienda la acaban de sacar junto a Thx 1138, pero…¿Qué es eso comparado con hacer feliz a una madre? Asi que me he quedado sin distopia futurista, pero se la he regalado.

Hoy la hemos visto, y debo decir (no me mireis con esa cara!!!) que me ha gustado. Es entretenida. Tiene los ingredientes justos de comédia, musical, história de amor y enredo.

Richard Gere es John Clark, un aburrrrrrido abogado que se pasa el dia redactando testamentos. Por las noches, cuando vuelve a casa en el metro, ve asomada a la ventana de una academia de baile a una hermosa joven, Paulina (Jennifer Lopez). Un dia, Clark se deja llevar por un impulso y entra en la academia de baile, primero a mirar, y luego a apuntarse, descubriendo en el baile una pasión que le devolverá la ilusión a su vida. En clase encontrará a Link, un compañero de trabajo que vive una doble vida: aburrido oficinista de dia, alocado bailarin latino de noche (con peluca y dientes postizos incluidos) que será responsable de parte de los episodios humoristicos. La trama no es nada del otro mundo: un hombre que poco a poco se vuelve más feliz y la gente se lo nota, una esposa preocupada que cree que su marido tiene un amante, la gente de la clase aprendiendo poco a poco, concurso de talentos y todos los topicazos que se nos puedan ocurrir. Que sea previsible no significa que no esté bien hecha, a veces lo mejor que nos pueden enseñar es lo que esperamos ver.

La pelicula más que nada se deja ver, aunque no salgan zombies ni mutantes ni haya disparos. Es más, no hay ningun personaje del reparto al que me apeteciera pegarle un tiro, cosa extraña en este tipo de peliculas.

***Modo ñoño off***

Todos necesitamos algo que nos algo que nos haga salir de la rutina. Algo que guie nuestra vida más allá del trabajo o de crearnos “un lugar en la vida”. Todos necesitamos una ilusión. Creo que es por esto, porque yo tambien comparto ese deseo, que no puedo reirme con sonrisa cínica de esta pelicula, pese a su inevitable ñoñez. Porque lo entiendo. Porque yo tambien he sentido ese peso, y porque aunque no encontré una hermosa profesora de baile, y una academia en la que practicar, encontré un lugar naranja. Y ese fue el primer paso. Una vez dado… sólo hay que dejar que el ritmo te lleve…

Al final creo que me dejé el modo ñoño un poco on ;).

Redescubriendo el cine Meliés.

(Ya me vale, escribí este post la semana pasada, y se me olvidó colgarlo. Corresponde al jueves 5 de Febrero)

Esta semana he ido a ver dos clásicas peliculas de espanto italiano del año catapún: El horrible secreto del Dr. Hichcock, sobre un médico al que le gusta inyectar un producto a su mujer, que la deja como muerta, hasta que se le va mano, y la mata, y que diez años más tarde, vuelve a casarse, y regresa a la casa que abandonó al morir su primera mujer. Naturalmente, a raiz de ésto empiezan a producirse apariciones misteriosas que van asustando más y más a la nueva mujer, al tiempo que al doctor le empieza a tira de nuevo la necrofilia y empieza a "dormir" tambien a la nueva mujer. Una pelicula curiosa, que produce desazón en el que la mira, y que tiene elementos verdaderamente perturbadores para la época en que se filmó, como el médico al que le gusta liarse con gente que parezca muerta. Puntos malos: pues demasiados, escenas rodadas de dia con escenas nocturnas intercaladas y viceversa, una casa con un bosque cercano, que se ve claramente que está en una maceta, con lo que se hace más facil de ver que la casa está pintada ( igualmente, una imagen muy conseguida, tardé mucho en darme cuenta), y gatos inmortales para los que no pasan los años. Entretenida, más que nada.

La segunda pelicula fue La mascara del diablo, sobre una bruja y su amante que son ajusticiados mediante el método de clavarles una máscara demoniaca cargada de clavos en su interior. Dos siglos después dos médicos viajarán por la zona y despertaran los poderes ocultos de ambos, produciendo una matanza en la región. Esta pelicula, pese a ser más antigua que la anterior, resulta superior en muchos aspectos. Los escenarios están mucho mejor hechos, son menos recargados, resultando incluso simples, pero muy efectivos. El guión tambien está muy logrado, creando una trama que resulta algo previsible, pero da lugar a algunos giros imprevistos que están muy bien. Son a destacar las escenas en que la bruja está en su ataud y empieza a cobrar vida de nuevo, pues para los efectos especiales de la época están muy logradas, y se hacen francamente desagradables. Dan "mal rollito".

Con estas dos peliculas he redescubierto el Cine Meliés, un cine pequeño, sorprendentemente barato, y con una selección de peliculas muy interesante, dirigida a un publico poco comercial.

Sonando: Paradise Lost, Host.

Kedada de cine.

Al fin hoy he podido conocer en persona a unos compañeros de fatigas en Cyberdark. Weintraub no vale, porque lo conozco de casi toda la vida, así que ellos han sido los primeros.

Hemos quedado para ver La caida de la casa Usher, de Vincent Price, en el Meliés. Que pena descubrir este cine cuando tiene toda la pinta de ir a cerrar. La peli me ha gustado bastante, era una de las pocas peliculas de Price que no habia visto. Me ha gustado mucho como estaba en esta pelicula. Sin su caracteristico bigotillo parecia otra persona, sobretodo si lo comparo con como aparecia en la última pelicula que habia visto de él, El Dr. Goldfoot y la máquina de hacer bikinis. A pesar de conocer perfectamente la historia ( pues se parece bastante al relato ), la pelicula ha logrado atraparme y meterme en situación. Los decorados y vestuario eran bastante correctos, y una vez más he vuelto a comprobar la gran diferencia de calidad que hay entre el cine actual y el de hace unos años. Ya no se hacen peliculas como ésta. Tampoco se cometen errores como que una casa de piedra se prenda fuego y se reduzca a cenizas... pero bueno, era otra época, más inocente...

La gente de cyberdark, muy majos. Tengo que hablar bien de ellos más que nada por que les he pasado la dirección del blog, así que diré que me han caido muy bien y hemos pasado un rato muy agradable. He tenido la agradable sorpresa de descubrir que Marcos y yo hemos coincidido en la facultad y en un ciclo de peliculas gore que hubo hace años y años en el casal de joves de Prospe. Dios nos cria y nosotros nos juntamos.

A lo tonto, a lo tonto, nos han dado las doce y casi nos cierran el metro, pero ya hemos hablado de quedar otro dia.

Y a lo tonto, a lo tonto, son las dos de la mañana y si me estaba durmiendo en el cine, ahora ya podeis imaginaros como estoy.

The Last Samurai

Esta tarde he ido con Silvia a ver esta fantastica pelicula. La hemos visto en Versión Original subtitulada. Debo reconocer que a ratos me sonaba a chino, incluso cuando hablaban los occidentales.

Cuando me enteré de que Tom Cruise estaba haciendo una pelicula de samuaris me llevé las manos a la cabeza y pensé ay madre. Me temia lo peor. Y la verdad es que me he llevado una sorpresa. Una grata sorpresa. La pelicula es de lo mejorcito que he visto sobre el tema. Me ha gustado mucho más que Tigre y Dragon o Hero, y casi alcanza el nivel épico de El emperador y el Asesino. Bueno, casi... quedan bastante igualadas. Esta pelicula resulta más épica en cuanto a que llegas a conocer a los combatientes, mientras que en El emperador y el Asesino los combates son más masivos e impersonales

Tiene grandes momentos y unos protagonistas de excepción. Debo reconocer, a regañadientes, que Tom Cruise lo hace bien, aunque a ratos se le vean esos dientes de conejo por entre el bigote. Pero la baza fuerte de la peli es Katsumoto, el lider samurai rebelde. A ratos me recordaba a mi gran héroe, Yul Brinner, por la intensidad de su mirada y la fuerza de su rostro. Aunque no se parecen fisicamente, creo que desprenden un carisma similar. Lo que me toca las narices un poco es que tanto en peinado como en afeitado vamos muy similares, pero a él le queda mucho mejor. Injusticias de la vida. En cuanto al vestuario, el de toda la pelicula está muy bien hecho, pero el de Katsumoto es genial.

La fotografia de la pelicula es esplendida, los combates, geniales, el argumento, logrado. Hay un combate con unos ninjas que me ha hecho dar un salto al pasado, al tiempo en que los ninjas para mi estaban cargados de misterio y emoción. Y qué decir de los samurais, mi punto débil, con su peculiar moralidad y su especial sentido del honor, tan ajeno a nosotros los occidentales.

En resumen, una pelicula bien hecha y que tiene buenos efectos especiales. Con esto quiero decir que casi no se notan. Excepto un combate callejero que es repetido de forma ralentizada, la pelicula transcurre muy fluida y sin estos eternos "momentos matrix" que tan de moda estan. Junto con 28 dias despues, creo que es una pelicula que recupera el buen cine de hace unos años.

Merece la pena verla.

Koyaanisqatsi.

ko.yaa.nis.qatsi (de la lengua Hopi), nombre. 1. vida loca. 2. vida en tumulto. 3. vida en desintegración. 4. vida desequilibrada. 5. una condición de vida que clama por otra manera de vivir.

Excavar riquezas de la tierra es cortejar al desastre
Al acercarse el dia de la Purificación, se tejerán telas de araña de un extremo al otro del cielo.
Podria ser que algun dia sea arrojado del cielo un receptáculo de cenizas que queme la tierra y evapore los oceanos.

Me he comprado esta maravillosa pelicula en DVD, junto con su segunda parte, Powaqqatsi, que aun no he visto.
Koyaanisqatsi es una palabra de los indios Hopi, que significa “vida desequilibrada”, “vida en desintegración”, “vida que no mereca la pena ser vivida”, y eso es lo que intenta reproducir el film. Es una autentica obra de arte. Está producida por Francis Ford Coppola y George Lucas y la música es de Philip Glass. La pelicula es una especie de megadocumental, sin palabras, sólo imagenes y la maravillosa banda sonora. Una buena parte de la pelicula son imagenes de la naturaleza, aceleradas o ralentizadas. Vemos un macizo montañoso, y como las nubes al pasar tejen un tapiz de sombras sobre él, siempre en movimiento. Vemos como las nubes cruzan el cielo a lo largo de dias, en apenas unos segundos, vemos desiertos, lagos, extensiones heladas, montañas cubiertas de nubes, desde arriba.... y luego tenemos el contraste con el mundo humano: ciudades vistas a alta velocidad, mareas de gente entrando en el metro y cruzando las calles, las coches convertidos en lineas de luces, explosiones nucleares, el chorro de despegue de un cohete.... Todo esto con una banda sonora que se complementa perfectamente con la imagen y en la que, como un mantra, una voz nos va diciendo “Koyaanisqatsi”....

El DVD viene acompañado de un documental sobre la pelicula con entrevistas a Philip Glass y Godfrey Reggio, el director, bastante interesante. Se les nota que han disfrutado muchisimo durante la creación de la pelicula